Кто написал бахчисарайский фонтан композитор

Бахчисарайский фонтан (балет)

Бахчисарайский фонтан — балет в 4 актах композитора Б. В. Асафьева по сценарию Н. Д. Волкова. Cюжетной основой послужила поэма А. С. Пушкина «Бахчисарайский фонтан».

Премьера: 1934 г., Ленинградский театр оперы и балета (прошлый и нынешний Мариинский театр).

Содержание

[править] Предыдущий балет

Балет Б. Асафьева оказался не первым по этому сюжету.

Есть данные, что двухактный балет с названием «Бахчисарайский фонтан» существовал уже в середине 19 века. Скорее всего, имеется в виду балет А. Адана «Морской разбойник», поставленный впервые в Петербурге в 1840 году балетмейстером Ф. Тальони [1] , по сюжету представляющий собой нечто среднее между пушкинскими поэмами «Бахчисарайский фонтан» и «Кавказский пленник» [2] . Этот балет под названием «Бахчисарайский фонтан» был поставлен в гастрольной труппе, которую возглавляла балерина Елена Андреянова (возможно, она же сама стала хореографом балета), пригласив артистов московского императорского театра, и было это в 1852/1853 гг., премьера постановки состоялась в Воронеже [3] .

Следующие сведения о двухактном балете «Бахчисарайский фонтан», называвшемся также «Жертва верности», относятся уже к концу 19 столетия. Этот балет неоднократно и с немалым успехом ставил Томаш Нижинский (1862—1912; известный в русских труппах как Фома Лаврентьевич Нижинский; однако значительно больше него прославились двое его детей от первого брака — в первом браке у него было трое детей: Вацлав, Бронислава и Стасик): в 1892 г. — в Киеве, в 1893 г. — в Одесском оперном театре, в 1896 г. — в театре-цирке в Нарве. В своих воспоминаниях Бронислава Нижинская (Бронислава Нижинская. «Ранние воспоминания», Москва, «Артист. Режиссер. Театр», 1999) писала, как их, еще маленьких детей, родители привели на спектакль и как они испугались, когда на их маму, исполнительницу партии Марии, замахнулась кинжалом другая балерина, исполнявшая роль Заремы, — так надо было по сюжету, но дети очень переживали, а в самые драматические моменты представления маленький Вацлав (а он старший брат) молился: «Господи, спаси мамусю, Матка Боска, спаси мамусю!» [4] . Бронислава Фоминична вспоминала, как уже после спектакля «бесстрашный» старший брат Вацлав уверял, что он-то нисколько не боялся, а вот младшая сестра Броня переживала и плакала — ну девчонка, рано ее водить в театры…

Эта постановка считалась большим успехом Томаша Нижинского. Однако больше никаких данных про этот балет найти не удалось.

Широко известен стал другой балет с тем же названием — значительно позже созданный композитором Борисом Асафьевым. Вот о нем и пойдет речь.

[править] Литературная основа

Литературной основой балета послужила одноименная поэма А. С. Пушкина, которая написана на основе древней легенды о Бахчисарайском фонтане, иначе называемом Фонтаном слез или Сиф-Сибим — на территории ханского дворца в Бахчисарае. Этот фонтан, построенный в 1764 году мастером Омером по заказу хана Гирея в память о его погибшей возлюбленной наложнице или жене по имени Диляра Бикеч — то ли гречанке, то ли польке, — и поэтическая легенда его создания неоднократно служили вдохновением для поэтов и художников. Фонтан представляет собой монумент белого мрамора, вода перетекает из одной чаши в другую. При ханах он стоял в саду, но позже, к приезду Екатерины II, был перенесен во внутренний дворик, где и находится по сию пору [5] .

Пушкин, отправленный в ссылку, встретился по дороге с семьёй генерала Раевского, и дальнейший путь они проделывали вместе. 7 сентября 1820 года они посетили дворец в Бахчисарае. Сам фонтан должного впечатления на поэта не произвел, о чем он писал своему другу А. Дельвигу: «В Бахчисарай приехал я больной. Я прежде слыхал о странном памятнике влюбленного хана. К ** поэтически описывала мне его, называя la fontaine des larmes. Вошед во дворец, увидел я испорченный фонтан; из заржавой железной трубки по каплям падала вода. Я обошел дворец с большой досадою на небрежение, в котором он истлевает, и на полуевропейские переделки некоторых комнат. NN почти насильно повел меня по ветхой лестнице в развалины гарема и на ханское кладбище» [6] .

Но легенда задела Пушкина. Он сочинил свою версию легенды, заменив и имена, и события по своему литературному усмотрению. Он начал поэму в 1821 году, а в течение 1822 и 1823 продолжил работу. В 1824 году поэма была опубликована.

Читать поэму А. С. Пушкина «Бахчисарайский фонтан»: здесь, здесь или в любой библиотеке.

[править] История создания балета

Эта работа стала не первым успешным сотрудничеством либреттиста и театрального критика Николая Дмитриевича Волкова (1894—1965) и композитора Бориса Владимировича Асафьева (1884—1949). Их предыдущая совместная работа — балет «Пламя Парижа», вышедший в ноябре 1932 года к юбилею советской власти — 15 лет со дня Октябрьской революции, — тогда Н. Д. Волков сочинял либретто вместе с театральным художником В. В. Дмитриевым, — получила не только восторженные отзывы критики, но и высокие государственные награды.

Но впервые Н. Волков обратился к произведению Пушкина [7] .

К произведениям Пушкина балет уже давно не обращался. При жизни поэта его произведения весьма активно использовались в балете: «Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника» — 1821, «Кавказский пленник, или Тень невесты» — 1823, «Чёрная шаль, или Наказанная неверность» — 1831. Но потом в пушкиниане предпочтение в музыкальном театре отдавалось операм, правда, бывали и исключения: 1867 — «Золотая рыбка» (балет композитора Л.Минкуса) и 1900 — «Египетские ночи» (балет композитора А. Аренского), 1903 — «Волшебное зеркало» по сказкам Пушкина и братьев Гримм.

И вот вновь Пушкин вошел на балетную сцену. Пушкинский сюжет в работе Н. Волкова сразу претерпел некоторые изменения. Если у Пушкина прекрасная Мария была совсем юна и «любви еще не знала», то в либретто у нее появился жених Вацлав, возник персонаж военачальник Нурали, безымянный в поэме отец Марии стал князем Адамом [7] [8] [9] .

Асафьев решил использовать музыку композиторов начала 19 века и уже отобрал несколько фрагментов. Но очень скоро эта идея отпала: для современного балета и музыка требовалась современная, и из всего уже подготовленного композитор оставил лишь романс Гурилева «Фонтану Бахчисарайского дворца» на стихотворение Пушкина 1824 года (звучит в прологе и эпилоге балета, словно обрамляющая его рамка) и ноктюрн Дж. Фильда как определяющая характеристика Марии [7] .

«Бахчисарайский фонтан» стал балетмейстерским дебютом Ростислава Владимировича Захарова (1907—1984), раньше танцевавшего на сцене Киевского театра, но за пару лет до того, в 1932 году закончившего экстерном режиссерское отделение Ленинградского театрального техникума [7] и с этим спектаклем занявшего пост главного балетмейстера [10] Ленинградского театра оперы и балета (очень скоро, сразу после убийства С. М. Кирова 1 декабря 1934 театр получил в своем названии его имя). Режиссер — Сергей Радлов (педагог Р. Захарова по театральному техникуму). Художник спектакля Валентина Ходасевич [11] . Балетмейстерская работа Захарова стала новаторством в смешении и противопоставлении эстетики западного и восточного танца — этим подчеркивалась разность и непохожесть двух миров, балетмейстер и композитор словно бы ставили стену между ними, где попавшему из одного мира в другой не выжить. Нежная лиричность одного мира резко контрастировала с сильными глубокими воинственными чувствами другого [11] .

[править] Действующие лица и краткий сюжет

• Князь Адам, польский магнат
• Мария, его дочь
• Вацлав, жених Марии
• Гирей, крымский хан
• Зарема, любимая жена Гирея
• Нурали, военачальник
• Управляющий замком, начальник стражи, польские паны и паненки, аббат, лазутчик, вторая жена Гирея, служанка, евнухи, татары, поляки.

Действие происходит в Польше и Бахчисарае на рубеже XVIII—XIX веков.

Пролог. Перед мраморным фонтаном в Бахчисарайском дворце, воздвигнутым в память своей погибшей любимой, склонился хан Гирей. Он не видит ничего вокруг, весь находясь в воспоминаниях и видениях прошлого.

Действие первое. В замке польского князя Адама проходит празднество. Дочь князя красавица Мария и ее жених Вацлав счастливы, и, казалось, ничто поначалу не предвещает беды. Но вот появились польские воины с пленным татарином. А за ними врывается татарский отряд во главе с ханом Гереем. Взгляд хана останавливается на красавице Марии. Пытаясь оградить любимую от нечестивца, Вацлав бросается к ней, но хан оказался проворней и закалывает юношу. Мария становится пленницей Гирея.

Действие второе. В гареме Гирея — его жены и наложницы, среди которых выделяется его любимая — красавица Зарема. Однако она замечает: с приездом новой польской гордячки Марии, отвергающей Гирея, он охладел к ней, а любовь Заремы к нему по-прежнему страстна и горяча.

Действие третье. Мария томится среди восточной красоты, ей все здесь чуждо и ненавистно. Ее одиночество нарушает лишь хан, в который раз добиваясь ее любви. Но все его попытки тщетны. Он вновь уходит ни с чем. Пробравшись ночью к Марии, Зарема умоляет её вернуть ей любовь Гирея. Мария уверяет, что не любит ни хана, ни ту землю, куда насильно привезена, — и не будет ей здесь счастья. Но Зарема замечает тюбетейку хана и, решив, что он здесь постоянно бывает, в приступе ревности пронзает Марию кинжалом на глазах вбежавшего со стражей хана.

Действие четвертое. Гирей тоскует о любимой Марии возле Бахчисарайского фонтана. Вернувшийся из очередного набега военачальник Нурали показывает ему новых пленниц для гарема, но хан безутешен. Коварную Зарему по его приказу стражники сбрасывают в пропасть.

Эпилог. Ничто не спасает хана от горя и тоски, он — в видениях прошлого. А издалека доносится голос певца:

Ах, лейся, лейся, ключ отрадный! Журчи, журчи свою мне быль…

[править] Премьера

Премьера состоялась 28 сентября [8] [12] [13] [7] (есть уверения, что 20 сентября [11] ) 1934 года, Ленинградский театр оперы и балета (прошлый и нынешний Мариинский театр), Ленинград (прошлый и нынешний Санкт-Петербург).

В премьерном спектакле дирижировал Е. А. Мравинский; исполнители главных ролей: Мария — Г. С. Уланова, Зарема — О. Г. Иордан, Вацлав — К. М. Сергеев, Гирей — М. А. Дудко [13] .

[править] Дальнейшие постановки

Балет стал определенной вехой в развитии балетного искусства, в первую очередь советского балета [10] . Он воплотил в музыку и пластику сложный драматический сюжет с высоким накалом страстей и эмоций, определив судьбу и путь дальнейшего развития советского балета и став в какой-то степени олицетворением политической победы (в политические победы советского строя записывались все удачи, происходившие на территории Советского Союза, — в любой сфере: от балетов до космоса, от колбасы докторской до фигурного катания и одинаковых новостроек с одинаковыми отдельными квартирами).

У балета сразу сложилась завидная судьба. Вот уже много лет он не сходит с театральных подмостков разных стран. Среди постановок:

• 20 апреля 1936, Театр им. Немировича-Данченко в Москве, балетмейстер Р. В. Захаров, режиссер П. А. Марков, дирижёр В. А. Эдельман, художник В. М. Ходасевич; Мария — А. А. Урусова, Зарема — В. В. Кригер, Вацлав — В. В. Беликов, Гирей — А. А. Клейн.
• 11 июня 1936, Большой театр в Москве, балетмейстер Р. В. Захаров, дирижёр Ю. Ф. Файер, художник В. М. Ходасевич; Мария — В. П. Васильева, Зарема — Л. М. Банк, Вацлав — М. М. Габович, Гирей — П. А. Гусев. В 1944 году в том же Большом театре балет был возобновлен; Мария — М. С. Боголюбская, затем Г. С. Уланова, Зарема — Е. Г. Чикваидзе, Вацлав — В. А. Преображенский.
• В 1946 году спектакль был восстановлен на сцене Ленинградского Кировского театра (прошлая и нынешняя Маринка), где впервые появился: балетмейстер П. А. Гусев; Гирей — Б. В. Шавров, Мария — Н. Железнова, Зарема — А. Я. Шелест.

Балет ставился в разных театрах в разных странах и неоднократно возобновлялся многими балетмейстерами.

В 1953/1954 г. фрагменты из балета «Бахчисарайский фонтан», наряду с фрагментами из балетов «Лебединое озеро» и «Пламя Парижа» как величайшие шедевры советского балетного искусства вошли в фильм режиссёра Герберта Раппопорта «Мастера русского балета» о балетах ленинградского Кировского театра (см. фрагменты — видеоролик в начале данной статьи).

В октябре 2011 года Пермский академический театр оперы и балета им. П. И. Чайковского вернулся к самой первой, ставшей традиционной постановке балета [10] .

Источник

Бахчисарайский фонтан (балет)

Бахчисарайский фонтан — хореографическая поэма в четырёх действиях с прологом и эпилогом по мотивам одноимённой поэмы Александра Пушкина композитора Бориса Асафьева, поставленная балетмейстером Ростиславом Захаровым по сценарию Николая Волкова в 1934 году .

Содержание

История создания

Композитор Борис Асафьев был идеологом направления хореодрамы в балете тридцатых годов XX века. Николай Волков [1] оформил в 1932 году своё либретто в композиционную форму — балетную пьесу. Режиссёр С. Э. Радлов создал крепкую драматургическую основу, выразительным средством которой стал язык жестов — пантомима. Балетмейстер Р. В. Захаров изучал систему Станиславского, он также настоял на добавлении сцен: польского акта, возвращения Гирея после набега на Польшу (II акт), пляски татарских воинов (IV действие) и казни Заремы. По его просьбе в балете появился новый герой — Гирей. В драмбалете особое значение имела изобразительность танцевального языка танцовщика-актёра, каждая поза и жест которого получали смысловую нагрузку.

Захаров был очарован поэтическим смыслом и духовной красотой образа Марии в исполнении Улановой.

Алла Шелест создала глубокий драматический образ Заремы, в котором страстно звучал протест против насилия власти гарема, который отвечал молчаливому протесту польской пленницы Марии.

«Дуэт Заремы — Вечесловой и Марии — Улановой вошёл в историю балета, как образец выразительности и творческого взаимодействия партнёров на сцене». [4]

Так и в следующем балете «Утраченные иллюзии» Захаров и Асафьев взяли за литературную основу всемирно известный роман Оноре де Бальзака.

Содержание балета и персонажи

• Князь Адам, польский магнат
• Мария, его дочь
• Вацлав, жених Марии
• Гирей, крымский хан
• Зарема, любимая жена Гирея
• Вторая жена Гирея
• Танец с колокольчиками
• Нурали, военачальник
• Польские паны
• Юноши
• Паненки
• Служанка Марии
• Начальник стражи
• Аббат
• Танцы и вариации
  • Краковяк
  • Танец пленниц
  • Татарская пляска

Хан Гирей у «Фонтана слёз», воздвигнутого в память Марии в Бахчисарае.

Акт первый Первая сцена

Знатный польский князь Адам празднует в своём замке день рождения своей дочери Марии, помолвленной с молодым князем Вацлавом

К аллее пробирается татарский лазутчик.

Широко распахиваются двери замка. В парк спускаются гости и Князь с дочерью.

Танцы польской знати. Полонез. Краковяк. Мазурка. Паненки. Дуэт парке Марии и Вацлава. Вторая сцена

Веселье прерывается появлением раненого Начальника стражи с сообщением о набеге татар. Дамы укрываются в замке. Обнажив сабли, поляки готовятся отразить нападение врагов. Стража приводит пленного татара. Горит подожжённый замок, защищая который гибнут польские князья. Убегающим Вацлаву и Марии преграждает путь хан Гирей. Ударом кинжала он убивает Вацлава. Поражённый красотой Марии, Гирей забирает её в свой гарем.

Акт второй Третья сцена

(Авансцена) Из похода возвращается войско хана. Слуги бережно проносят на носилках богатую добычу — Марию.

Гарем Гирея в Бахчисарае. Среди многочисленных наложниц на богато убранном ложе — любимая жена хана Зарема, которая готовится к встрече своего господина. Гирей задумчив и влюблён, Зарема тщетно пытается вернуть его любовь, он не замечает её.

Танцы: Вторая жена. Танец с колокольчиками. Танцы с блюдами. Вариация Заремы. Акт третий Пятая сцена

Комната Марии. Охраняемая старой прислужницей (Служанка Марии), томится прекрасная пленница хана. Мария играет на лютне и вспоминает о былой жизни.

Гирей молит Марию принять его любовь и все богатства. Но, духовная сила и гордая неприступность хрупкой Марии заставляют его отступить и Гирей удаляется.

Ночью в опочивальню княжны проникает Зарема, она просит Марию вернуть ей Гирея и его любовь. Но страстная речь Заремы непонятна Марии, которая рассказывает о своём горе и утраченной любви. Но вот, Зарема находит забытую тюбетейку Гирея, а значит он был здесь. Служанка Марии убегает за ханом. Вбежавший Гирей бросается к Зареме, но она, охваченная ревностью убивает Марию кинжалом.

Акт четвёртый Восьмая сцена

Дворик ханского дворца. Вернувшиеся из похода воины, степные кочевники и рабы приводят новых пленниц. Гирей безутешен. Стража сбрасывает Зарему в пропасть по приказу Гирея.

Военачальник Нурали пытается отвлечь господина от мрачных дум воинственными плясками.

Хан остается один у «Фонтана слёз» (как в начале спектакля). Перед ним возникает видение, образ прекрасной княжны Марии.

Постановки

Мариинский театр

• Премьера состоялась в Театре оперы и балета имени Кирова28 сентября1934 года. Балетмейстер Ростислав Захаров (режиссёр С. Радлов) [5] . Дирижёр-постановщик — Евгений Мравинский, художник-постановщик — В. М. Ходасевич.

Мария — Галина Уланова Зарема — Ольга Иордан Вацлав — Константин Сергеев Возобновление

• 1946 год — Балетмейстер-постановщик Пётр Адреевич Гусев (по Захарову)

Мария Н. А. Железнова Зарема — Алла Шелест Гирей — Борис Шавров

Большой театр

• 11 июня 1936 года — Большой театр. Балетмейстер Ростислав Захаров. Дирижёр — Ю. Ф. Файер. [6][7]

Мария — Вера Васильева Зарема — Любовь Банк Вацлав — Михаил Габович Гирей — Пётр Гусев Возобновление

• 1944 года.

Мария — М. С. Боголюбская (затем Галина Уланова) Зарема — Елена Чикваидзе Вацлав — Владимир Преображенский Возобновление

• 1954 года. Дирижёр Г. Н. Рождественский

Мария — Марина Кондратьева (17 мая, 29 июня 1954), Н. Н. Чорохова (1 октября 1954), Л. Я. Чадарайн (1 января, 11 сентября 1955) Зарема — Л. П. Штейн (7 мая, 29 июня, 1 октября, 1954, 1 января, 11 сентября 1955) Вацлав — Александр Плисецкий[8] (17 мая, 29 июня, 1 октября, 1954, 1 января, 11 сентября 1955) Гирей — В. Г. Захаров (17 мая, 29 июня, 1 октября, 1954, 1 января, 11 сентября 1955) Вторая жена — Ю. Г. Скотт (17 мая, 29 июня, 1 октября, 1954), Н. И. Симонова (11 сентября 1955) Танец с колокольчиками — А. П. Попова Мазурка и краковяк — Н. А. Капустина и В. В. Кудряшов, Я. Д. Сех

Театр Станиславского

• 20 апреля 1936 года — Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Балетмейстер Ростислав Захаров, режиссёр — П. А. Марков, дирижёр — В. А. Эдельман.

Мария — А. А. Урусова Зарема — Викторина Кригер Вацлав — В. В. Беликов Гирей — Александр Клейн

В других театрах

• 1936 — Самарский академический театр оперы и балета — балетмейстер-постановщик А. Р. Томский; 1954 — Н. Данилова; 1969 — Э. Танн
• 1937 — Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина — балетмейстер-постановщик К. П. Йоркин; 1950 — Язвинский; 1958 — Я. В. Романовский; 1967 — М. М. Газиев; 1978 — Тулубьева
• 1938 — Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета — С. Н. Сергеев; 1952 — М. Л. Сатуновский; 1969 — С. М. Тулубьева
• 1938 — Национальный академический театр оперы и балета Украины имени Т. Шевченко — Г. А. Берёзова; 1961 — В. И. Вронский
• 1938 — Харьковский национальный академический театр оперы и балета имени Н. В. Лысенко — И. И. Арбатов; 1962 — И. В. Ковтунов
• 1939 — Минский оперный театр — балетмейстер Касьян Голейзовский. 2007 — балетмейстер Ростислав Захаров[9]
• 1939 — Грузинский театр оперы и балета им. Палиашвили — С. Н. Сергеев; 1958 — В. А. Ивашкин
• 1939 — Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь — балетмейстер К. Я. Голейзовский[10] ; 1973 — балетмейстер Р. В. Захаров
• 1941 — Пермский академический театр оперы и балета имени Петра Ильича Чайковского — Г. И. Язвинский: 1948 — Ю. П. Ковалёв; 1960 — балетмейстер Р. В. Захаров, Н. И. Авалиани
• 1945 — Башкирский государственный театр оперы и балета — Н. Зайцев, Ф. Саттаров; 1970 — Саттаров
  19 июня 2007 года — балетмейстер-постановщик Шамиль Терегулов. Музыкальный руководитель и главный дирижёр Роберт Лютер [11] .
• 1945 — Болгарский национальный театр оперы и балета (София) — Н. А. Анисимова
• 1946 — Латвийский театр оперы и балета (Рига) — Е. А. Тангиева-Бирзниек;
• 1946 — Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля (Казань) — Л. А. Жуков; 1972 — Н. Юлтыева
• 1947 — Национальный театр (Бухарест) — С. А. Васильева
• 1948 — Одесский национальный академический театр оперы и балета — В. И. Вронский
• 1948 — Кыргызский национальный академический театр оперы и балета — Л. А. Жуков; 1964 — Мадемилова
• 1949 — Львовский оперный театр — балетмейстер К. Я. Голейзовский; 1958 — Н. И. Трегубов
• 1949 — Новосибирский театр оперы и балета — Е. Г. Ефимов; 1961 — С. Н. Звягина, З. А. Васильева, С. А. Павлов, по Захарову
• 1951 — Саратовский театр оперы и балета — В. Т. Адашевский; 1964 — Л. Криевс; 1974 — Балетмейстер-постановщик — А. Пантыкин. Художник-постановщик — А. В. Арефьев
• 1952 — Венгерский государственный оперный театр — Р. В. Захаров
• 1953 — Болгарский национальный театр оперы и балета — Н. А. Анисимова
• 1955 — Немецкий национальный театр в Веймаре — Т. Шиллинг
• 1955 — Национальный театр (Прага) — А. Р. Томский
• 1956 — Финская национальная опера, Хельсинки — Р. В. Захаров,
• 1956 — Челябинский государственный академический театр оперы и балета имени М. И. Глинки[12] — А. Я. Бердовский; 1970 — Л. Брунов
• 1957 — Япония — труппа «Микико Мацуяма» (Mikiko Matsuyama)
• 1959 — Иркутский государственный театр им. Загурского — Т. Е. Куржиямская [13]
• 1961 — Национальный театр (Белград) (National Theatre in Belgrade) — Р. В. Захаров, [14]
• 1962 — Воронежский государственный театр оперы и балета — Т. Е. Рамонова [15]
• 1965 — Муниципальный театр в Базеле (Theater Basel) — В. Орликовский
• 1966 — Каирский оперный театр (Cairo Opera House) — балетмейстер Р. В. Захаров; 1972 — Р. В. Захаров
• 1988 — Красноярский государственный театр оперы и балета: Мария — Наталья Чеховская, Лариса Сычёва, Зарема — Татьяна Губина, Вацлав — Василий Полушин, Гирей — Николай Шильников.

Примечания

1. ↑Н. Д. Волков«Пушкинский балет» = «Бахчисарайский фонтан». — 1934. — 96 с. — 6000 экз.
2. ↑ «Бахчисарайский фонтан». — «Рабочий театр», 1934.
3. ↑ «Бахчисарайский фонтан». — «Театр», 1949.
4. ↑ Т.Кузовлёва. Мариинский.1991
5. ↑«Бахчисарайский фонтан» — хореографическая поэма в 4-х действиях с прологом и эпилогом (рус.) . Мариинский театр. Архивировано из первоисточника 30 марта 2012.
6. ↑ Балет. Энциклопедия. — 1981.
7. ↑С.Б.Калашникова Бахчисарайский фонтан / Е.П.Белова, Г.Н.Добровольская, В.М.Красовская, Е.Я.Суриц, Н.Ю.Чернова. — Русский балет. Энциклопедия.. — М .: БРЭ, «Согласие», 1997. — С. 52. — 632 с. — ISBN 5-85270-099-1
8. ↑А.А. Фирер «Энциклопедия Балет» / Куратор Е.П. Белова. — к печати 20.10.2010. — 2011.
9. ↑Бахчисарайский фонтан в театре оперы и балета Республики Беларусь. Архивировано из первоисточника 5 декабря 2012.
10. ↑Бахчисарайский фонтан. Национальный академический большой театр оперы и балета республики Беларусь. Архивировано из первоисточника 30 марта 2012.
11. ↑Бахчисарайский фонтан. Башкирский государственный театр оперы и балета. Архивировано из первоисточника 30 марта 2012.
12. ↑Бахчисарайский фонтан. Саратовский театр оперы и балета.
13. ↑Бахчисарайский фонтан. Иркутский государственный театр им. Загурского. Архивировано из первоисточника 8 июня 2012.
14. ↑Национальный театр в Белграде. — 1981.
15. ↑Бахчисарайский фонтан. Воронежский государственный театр оперы и балета. Архивировано из первоисточника 30 марта 2012.

Библиография

• В. Мануйлов, Н. Волков, В. Богданов-БерезовскийБахчисарайский фонтан. — Л. : ЛГАТОБ, 1934. — 96 с. — 6000 экз.
• Рыбникова М. Балеты Б. В. Асафьева «Пламя Парижа» и «Бахчисарайский фонтан» // Музыка советского балета. — М .: Гос. муз. изд-во, 1962. — С. 163—199. — 256 с. — 5500 экз.

Экранизация

В 1953 году на киностудии «Ленфильм» был снят фильм «Мастера русского балета». В фильм вошли фрагменты балетов Бориса Асафьева «Бахчисарайский фонтан». Главные роли исполнили: Галина Уланова (Мария), Майя Плисецкая (Зарема), Пётр Гусев (Гирей), Юрий Жданов, Игорь Бельский.

Ссылки

• Краткое содержание балета. Архивировано из первоисточника 5 декабря 2012.

БалетыБориса Асафьева

Wikimedia Foundation . 2010 . Смотреть что такое «Бахчисарайский фонтан (балет)» в других словарях: Бахчисарайский фонтан (значения) — Бахчисарайский фонтан: Бахчисарайский фонтан фонтан на территории ханского дворца в Бахчисарае «Бахчисарайский фонтан» (1821 1823) поэма А. С. Пушкина и её адаптации для театра и кино: «Бахчисарайский фонтан» опера… … Википедия Бахчисарайский фонтан — У этого термина существуют и другие значения, см. Бахчисарайский фонтан (значения). Бахчисарайский фонтан … Википедия Бахчисарайский фонтан (поэма) — У этого термина существуют и другие значения, см. Бахчисарайский фонтан (значения). Бахчисарайский фонтан … Википедия Фонтан слёз (Бахчисарай) — Фонтан слёз Фонтан слёз Бахчисарайский фонтан (фонтан слёз) фонтан сельсебиль на территории ханского дворца в Бахчисарае, построенный в 1764 году. В настоящее время располагается в «фонтанном дворике» Хансарая, куда был перенесен от стены… … Википедия Балет — С середины 30 х гг. XVIII в. в Петербурге стали регулярными придворные балетные представления. В 1738 в Петербурге открыта первая русская балетная школа (с 1779 Театральная школа), включавшая балетные классы (ныне Хореографическое училище); … Санкт-Петербург (энциклопедия) БАЛЕТ МИРОВОЙ — Великобритания. До гастролей труппы Дягилева и Анны Павловой в Лондоне в 1910 1920 х годах балет был представлен в Англии главным образом выступлениями отдельных известных балерин на сценах мюзик холлов, например датчанки Аделины Жене (1878 1970) … Энциклопедия Кольера Балет — Эта статья или раздел нуждается в переработке. Пожалуйста, улучшите статью в соответствии с правилами написания статей … Википедия Балет в России — У этого термина существуют и другие значения, см. Русский балет. Балет в России достиг истинного расцвета,[1] став одной из визитных карточек страны и русского искусства.[2] Содержание 1 История 2 Современность … Википедия Балет — (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo танцую) вид сценич. иск ва; спектакль, содержание к рого воплощается в муз. хореографич. образах. На основе общего драматургич. плана (сценария) Б. соединяет музыку, хореографию… … Музыкальная энциклопедия Балет — БАЛÉТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo – танцую), вид музыкально театрального иск ва, содержание к рого выражается в хореографич. образах. В ряду др. иск в Б. принадлежит к зрелищным синтетич., пространственно временным … Балет. Энциклопедия Источник Оцените статью Вам также может понравиться Ящики для оборудования бассейна Бокс для оборудования БОКС для оборудования бассейна Ящики для бассейна для инвентаря Стеллажи для бассейна Для грамотной организации пространства Ящик под оборудование бассейна Бокс для оборудования БОКС для оборудования бассейна Ящик под насос для бассейна ТОП-10 лучших насосов для бассейна: особенности выбора Правообладателям Политика конфиденциальности Контакты