Ракушки
Вы хотите еще вернуться на морское побережье, где прекрасно отдыхалось? Задумайтесь о сувенире, который будет напоминать о веселых приключениях. Мы готовы помочь вам сделать этот выбор. Насыщенные красками модульные картины ракушки и камни будут всегда вам напоминать об одних из лучших дней в вашей жизни. И может быть, мечта о новом отпуске в незабываемых местах станет реальностью.
Идеальные формы в морском антураже
Магазин ART-VEK – это ваш лучший спутник в мире идеального декора для дома, офиса, заведений системы ХоРеКа. Все конструкции имеют многочастную структуру разной формы на выбор. Сегменты панно легко соединяются между собой, крепятся и эффектно выглядят на настенной поверхности любой площади. Они настолько легки, что не требуют большой физической силы при установке.
У нас купить модульные картины с ракушками и камнями выгодно, поскольку они:
- высокого качества печати;
- отличаются замысловатыми, фантазийными, цепляющими сюжетами;
- прекрасно сочетаются с другой обстановкой в помещении.
Изображенные на полотнах разной фактуры морские звезды, ракушки и камешки в живописных комбинациях очень оживляют интерьер, добавляют ему романтическое начало. Эти очень популярные у покупателей виды получили оригинальный ассортимент фоновых планов. Морское побережье, цветочный уголок или уникальные сочетания с песком делают модульные картины с изображением камней и ракушек особенно привлекательными и неповторимыми.
Если вы затрудняетесь сделать окончательный выбор сюжета, то в телефонном режиме наши профессиональные консультанты помогут найти лучшее решение для вашего интерьера. Есть также возможность заказать модульное панно по представленному вами цифровому фото высокого качества.
Источник
Картины из ракушек
Ярмарка Мастеров — это гипермаркет, объединяющий множество хендмейд магазинов разных продавцов со всего мира. Покупатели и мастера сотрудничают напрямую, не оплачивая дополнительных наценок и комиссий посредников. Мастера сами устанавливают цены работ и условия доставки и оплаты, сами совершают отправку покупки заказчику. Обратите внимание, в каждом магазине на Ярмарке Мастеров могут быть использованы разные способы оплаты и доставки — самостоятельно выберите тот из представленных, который устроит вас больше. Вы обсуждаете все этапы и совершаете покупку непосредственно у продавца, а значит, вам не нужно общаться с третьими лицами — получится быстро и полно узнать все самое важное и купить изделие из первых рук. Выбрали то, что вам понравилось? Уточните все детали у мастера, связавшись с ним через «Сообщения» — обсудите все нюансы в личной беседе и при необходимости внесите коррективы. А наш обширный и подробный каталог позволит вам очень быстро выбрать то, что нужно — на помощь придут фильтры по цене, цвету, ключевым словам и материалам, которые используют мастера. Авторские фотографии, подробное описание, размеры и детальные отзывы покупателей сформируют полную картину — вы получите четкое представление о том, что собираетесь приобрести. Если вы нашли что нужно, но хотите немного изменить вид этой работы, добавить или убрать какую-то деталь, увеличить или уменьшить размер изделия, изменить цвет, у вас есть возможность заказать желаемое напрямую у мастера. Приятных покупок!
Источник
Панно из ракушек
Ярмарка Мастеров — это гипермаркет, объединяющий множество хендмейд магазинов разных продавцов со всего мира. Покупатели и мастера сотрудничают напрямую, не оплачивая дополнительных наценок и комиссий посредников. Мастера сами устанавливают цены работ и условия доставки и оплаты, сами совершают отправку покупки заказчику. Обратите внимание, в каждом магазине на Ярмарке Мастеров могут быть использованы разные способы оплаты и доставки — самостоятельно выберите тот из представленных, который устроит вас больше. Вы обсуждаете все этапы и совершаете покупку непосредственно у продавца, а значит, вам не нужно общаться с третьими лицами — получится быстро и полно узнать все самое важное и купить изделие из первых рук. Выбрали то, что вам понравилось? Уточните все детали у мастера, связавшись с ним через «Сообщения» — обсудите все нюансы в личной беседе и при необходимости внесите коррективы. А наш обширный и подробный каталог позволит вам очень быстро выбрать то, что нужно — на помощь придут фильтры по цене, цвету, ключевым словам и материалам, которые используют мастера. Авторские фотографии, подробное описание, размеры и детальные отзывы покупателей сформируют полную картину — вы получите четкое представление о том, что собираетесь приобрести. Если вы нашли что нужно, но хотите немного изменить вид этой работы, добавить или убрать какую-то деталь, увеличить или уменьшить размер изделия, изменить цвет, у вас есть возможность заказать желаемое напрямую у мастера. Приятных покупок!
Источник
Морские раковины и ракушки на картинах художников. Ракушечная живопись.
Легенды и мифы различных народов мира ассоциируют морские раковины с органами деторождения ввиду похожести на наружные женские половые органы. С латинского – «Concha» (раковина) переводится как оба значения.
Сексуальный символизм морской раковины всегда связывали с зачатием и плодовитостью. Морская раковина считается атрибутом богини любви.
Исторически с морскими раковинами объединяли оплодотворение моллюсков небесной росой, поэтому морские раковины считают символом Святой Марии.
Испокон веков морская раковина используется художниками в символических изображениях всех видов изобразительного искусства.
Бальтазар Ван дер Аст. Корзина цветов. Доска, масло. 17,8х23,5. 1622. Национальная галерея искусства (Вашингтон).
Кузьминых Константин Борисович. Морская раковина. Холст, масло. 130х100. 2014. Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А.Врубеля.
Лансере Евгений Евгеньевич. Раковины и яблоки. Холст, масло. 51,2х65,4. 1917. Нижнетагильский музей изобразительных искусств.
Ряжский Георгий Георгиевич. Натюрморт с яблоками и ракушкой. Холст, масло. 59х53,7. 1939. Художественная культура Русского Севера.
Себастьян Штоскопф. Натюрморт с ракушками и шкатулкой. Холст, масло. 47х59,4. 1620-е. Метрополитен-музей.
Тетенькин Владимир Владимирович. Раковины. Картон, масло. 49,5х69,5. 1980. Иркутский областной художественный музей имени В.П.Сукачева.
Ян ван Кессель Старший. Побережье с рыбой. Медь, масло. 28,5х35,5. 1663. Национальная галерея в Праге.
Источник
Раковина — символ в искусстве: благословенный дар морей.
Ракушки , меланхолично собираемые на берегу под нежный плеск волны — главный сувенир , который обычно привозят с моря. Став взрослее , мы ценим не только красивые творения матушки — природы , но и их воплощения в быту и искусстве. Ах , как хорош изящный фарфор , даже если он уже не мейсенский , и что за дивные сюжеты на картинах! И раковины там — не простая деталь.
«Венерин» гребешок
Раковины полюбились творцам и публике еще во времена античности: их изображения были достаточно популярным элементом в мозаичных украшениях. Причем возвышенным: аккуратная рифленая раковина , стала не только символом водной стихии , но и атрибутом женских божеств , в первую очередь — Афродиты. Перламутр же почитался как божественная оболочка Пеннорожденной. Античную традицию переняли художники Возрождения. На полотнах Пуссена , Тьеполо , Тициана и Боттичелли богиня любви , как правило , стоит посреди моря в большой раковине , но в некоторых случаях держит в руке морской гребешок — символ женского начала.
Неудивительно , что символика раковины , связанная с зарождением жизни , незаметно перешла в искусство христианства. В период раннего Возрождения можно встретить изображение Марии над головой которой архитектурная деталь повторяющая форму раковины ( Фра Филиппо Липпи. «Мадонна и дитя»). В дальнейшем эхо этого сюжета наполнило сакральным значением полукруглое перекрытие алтаря — конху ( греч. konche — «раковина»).
В иконографии XII века морской rребешок появился в качестве атрибута апостола Иакова старшеrо ( Св.Иаков. Руан. Нормандия.1270; Святой Иаков. Неизвестный мастер из Вюрцбурга. 1475. Дижон; Карло Кривелли. Святой Яков-старший. 1472. Бруклинский музей) и друrих христианских святых , coвершивших плавание с целью поклонения заморским святыням. Так изображение моллюска стало еще и эмблемой паломников.
Раковины , как и рыбы , традиционно символизировали крещение. Это объясняет то , что в сюжетах , повествующих о крещении Иисуса , Иоанн Креститель нередко изображался с раковиной ( Рафаэль , Эль Греко), знакомого моллюска можно увидеть также на церковных витражах.
Однако рождению предшествует вожделение , и в традиции Северного Возрождения двустворчатая раковина трансформировалась в символ супружеской неверности ( Иеронимус Босх. Сад земных наслаждений).
Все — суета сует
Натюрморт – живописный жанр, фокусирующийся на изображении предметного мира. Название «натюрморт» происходит от француского nature morte либо же итальянского natura morta , что переводится как «мёртвая природа» . На натюрморте изображают неодушевленные предметы, композиционно расположенные в реалистическом пространстве. Читать дальше
Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. Читать дальше Преодолев страх перед собственным отображением в воде, человек захотел этот фантом удержать. Испробованы были всевозможные средства: емкости с водой, полированные поверхности, эксперименты с оловом и пр. Наконец, многовековые опыты завершились тем, что все мы можем себя видеть с утра до вечера, и зеркало из загадочного и зловещего превратилось в заурядный предмет обихода. Но в истории живописи у зеркал была и продолжается бурная и яркая жизнь. Так за что же их так полюбили художники? Читать дальше
, букв.— «суета , тщеславие»), внесло свои коррективы в символику. Подобные картины предназначались для напоминания о быстротечности жизни , тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшую популярность Ванитас приобрели в XVI — XVII вв. во Фландрии и Нидерландах. Поскольку в традициях этого жанра у каждого предмета было свое место и роль в сюжете , то и раковины ( как останки когда-то живого существа) несли смысловую нагрузку в одном ряду с увесистыми фолиантами , человеческими черепами , перьями и чернильницами , часами и так далее… Все суета… напоминали изображенные объекты неживой природы. Для художников ( Питер Клаас, Ян Паувель Гилеманс) эти натюрморты являлись предупреждением против тщеславия и бренности. Ванитас , как правило , располагались в кабинете , дабы придать хозяину солидности.
Значение изображенного моллюска могло изменить в зависимости от стиля натюрморта. И если в картине были задействованы христианские символы ( хлеб , вино), то вскрытая раковина в этом случае означала душу , готовую покинуть земную оболочку.
Источник