- Самые яркие кинороли Джареда Лето
- «Бойцовский клуб»
- «Реквием по мечте»
- «Александр»
- «Глава 27»
- «Господин Никто»
- «Далласский клуб покупателей»
- «Отряд самоубийц»
- «Бегущий по лезвию 2049»
- «Господин Никто»: Джаред Лето и еще 3 причины пересмотреть культовую научно-фантастическую мелодраму
- Подростковое кино, под которое хочется взрослеть
- Ультимативная мелодрама
- Фильм-головоломка
- Актёрская трансформация века
- Рецензия на фильм «Господин Никто»
Самые яркие кинороли Джареда Лето
Джаред Лето известен своим серьезным подходом к любой роли. Кажется, для того, чтобы действительно убедительно сыграть своего персонажа, актер готов пойти на все. К 46-му дню рождения Лето ELLE вспомнил все самые яркие его кинообразы.
«Бойцовский клуб»
Блондин с прозвищем «Ангельское личико» в фильме «Бойцовский клуб» — такой была одна из первых успешных ролей Джареда Лето. Именно тогда всем стало ясно: он мастер перевоплощений и еще не раз сможет всех удивить.
«Реквием по мечте»
Роль героинового наркомана в фильме «Реквием по мечте» заставила Джареда Лето сесть на серьезную диету. «Я был на грани голодного обморока, а к концу съемок у меня даже появились галлюцинации», — рассказывал после актер.
«Александр»
В ближайшем друге Александра Макендонского Гефестионе в фильме «Александр» очень сложно узнать лидера рок-группы 30 Seconds to Mars: для фильма он накачал достаточно внушительные мускулы и изменил прическу на легкие локоны.
«Глава 27»
Чтобы получить роль убийцы Джона Леннона Марка Чепмена, актер поправился на 28 килограммов. На протяжении нескольких месяцев Джаред ел только пиццу, пасту и мороженое. Критики от игры Лето остались в восторге, но такой рацион негативно повлиял на здоровье Джареда: у него начались сильнейшие головокружения. Несмотря на это, он смог сбросить лишний вес в рекордные сроки благодаря тому, что в течение 10 дней только пил воду с соком лимона и кайенским перцем.
«Господин Никто»
По сюжету в ленте «Господин Никто» Лето играет только одного человека — Немо Никто, но по факту Джареду достались сразу несколько ролей. Его персонаж — 118-летний мужчина, последний смертный человек на нашей планете, который рассказывает о своей жизни — точнее, о нескольких ее сценариях, с развитием каждого из которых его характер открывается с новой стороны, что актеру с успехом удалось передать.
«Далласский клуб покупателей»
Для роли больного СПИДом транссексуала Джаред Лето похудел на 17 килограммов, сбрил брови, эпилировал ноги воском и научился ходить на каблуках. Все это не прошло даром: за фильм «Далласский клуб покупателей» Джаред получил сразу три кинопремии — «Оскар», «Золотой глобус» и премию канала MTV.
«Отряд самоубийц»
Поскольку до Джареда Лето роль Джокера уже играли Джек Николсон и Хит Леджер, фронтмену 30 Seconds to Mars нужно было хорошо постараться, чтобы оправдать ожидания поклонников вселенной DC Comics. Поэтому Лето подошел к делу со всей серьезностью, отказался от парика и перекрасил волосы в зеленый цвет, чтобы лучше проникнуться своим героем.
«Бегущий по лезвию 2049»
Одна из последних на данный момент ролей Джареда — гениальный ученый Неандер Уоллес из фильма «Бегущий по лезвию 2049». Так как по сюжету персонаж Лето слепой, ему приходилось носить специальные линзы, из-за которых он почти ничего не видел и мог передвигаться по площадке только с помощью ассистента.
Любое воспроизведение материалов сайта без разрешения редакции воспрещается.
Copyright (с) 2016-2023 ООО «Шкулёв Медиа Холдинг»
Сетевое издание «ELLE.RU» (Эль.РУ)
Учредитель: Общество с ограниченной ответственностью «Шкулёв Медиа Холдинг»
Главный редактор: Старостина Наталья
Контактные данные редакции для государственных органов (в том числе, для Роскомнадзора):
Источник
«Господин Никто»: Джаред Лето и еще 3 причины пересмотреть культовую научно-фантастическую мелодраму
Голливудские фильмы исчезают из кинотеатров, но ретроспективные показы классики, к счастью, пока никто не отменил. Рассказываем, зачем смотреть культовую научно-фантастическую мелодраму с Джаредом Лето на больших экранах спустя 13 лет и как в это непростое время «Господин Никто» учит нас сталкиваться с реальностью лицом к лицу.
Подростковое кино, под которое хочется взрослеть
Томас Бирн в роли Немо на кадре из фильма «Господин Никто»
Бывший профессиональный клоун, режиссёр Жако ван Дормель не раз говорил, что лучше всего его фильмы понимают подростки: по мнению постановщика, они, как и его персонажи, постоянно сомневаются в себе и ищут настоящую любовь. В своей первой работе «Тото-герой» бельгиец рассказывал историю паренька, которого перепутали в роддоме и обрекли на «чужую» судьбу. В «Господине Никто» Дормель возводит этот концепт в абсолют и повествует о мальчике, прожившем сразу несколько жизней. Немо Никто совершает ряд важных единовременных решений (остаться с отцом или уехать с матерью в Канаду; влюбиться в депрессивную Элизу или наивную Джин), но может наблюдать за результатом каждого из них в десятках параллельных вселенных.
«Господин Никто» — один из тех фильмов, что стоит полюбить ещё в юности. Где искать счастье? Почему ты тот, кто ты есть? Как незначительная на первый взгляд ошибка может отозваться в будущем? На эти витиеватые вопросы Жако отвечает возмутительно просто, а выводы озвучивает с максималистским задором (возможно, именно поэтому картина «завирусилась» в тинейджерских пабликах «ВКонтакте»). Секрет, по ван Дормелю, в принятии хаотичности и иррациональности жизни: нет правильной или неправильной судьбы — весь смысл человеческого существования заключается в самом процессе, багаже чувств и воспоминаний, с которым мы отправляемся на тот свет.
Ультимативная мелодрама
Джаред Лето в роли Немо на кадре из фильма «Господин Никто»
Одно из достоинств сценария Жако ван Дормеля кроется в колоссальном количестве мелодраматических сюжетов, сплетённых друг с другом невидимой повествовательной нитью. «Господин Никто» — подростковое кино, а значит, его автор волей-неволей связывает себя штампами жанра: персонаж Джареда Лето на протяжении двух с половиной часов вступает сразу в несколько сложных, проблематичных, а иногда (в качестве исключения) и счастливых отношений, большинство из которых не смогла бы охватить даже вся библиография Шарлотты Бронте. Хотя Дормель палит из всех орудий сразу (от теории струн и нелинейного повествования), лучше всего ему удаётся запечатлеть именно чувства.
В «Господине Никто» Немо предстоит пережить кризисную связь с ментально нездоровым человеком, разводы, смерти возлюбленных, холостяцкую меланхолию и даже околоинцестуальную близость (не бойтесь — у героя роман лишь со сводной сестрой). Такое сентиментальное наслоение, с одной стороны, сближает фильм с дешёвым бульварным чтивом, а с другой — делает его ультимативной европейской мелодрамой о том, как сложно познать любовь во всех её проявлениях.
Фильм-головоломка
Джаред Лето в роли Немо на кадре из фильма «Господин Никто»
Чтобы собрать сюжетные линии «Господина Никто» воедино, возможно, не хватит даже одного вдумчивого просмотра. Когда ван Дормель писал сценарий, он методично раскладывал и перемешивал карточки с событиями на гигантской доске: учитывая, что в темноте кинозала пометки в блокноте сделать сложно, придётся запоминать происходящее на ходу. Режиссёр сознательно не упрощал текст: взяв за основу несколько научных теорий (включая знаменитый эффект бабочки и теорию струн), автор собрал настоящую киноголоволомку. Даже самые, казалось бы, разрозненные и абсурдные сюжетные линии здесь становятся частью единого механизма: мини-фильмы о разных вариациях судьбы Немо дополняют друг друга и складываются в одно монструозное полотно, которое оказывается шире пространства и дольше времени.
Эта нелинейная структура совпадает с традицией даже не европейского кино, а американской научно-фантастической литературы. На ум сразу приходит «Бойня номер пять, или Крестовый поход детей» Курта Воннегута — произведение, где герой совершал скачки в разные временные точки своей жизни, а читатель вынужден был склеивать его портрет из случайных бытовых зарисовок. Форма «Господина Никто» — продуманный до мелочей пазл, собирая который ты невольно начинаешь задумываться о хитросплетениях своей жизни. И в какой-то момент это оказывает терапевтический эффект.
Актёрская трансформация века
Джаред Лето в роли Немо на кадре из фильма «Господин Никто»
Джаред Лето не в первый раз воплощает экстравагантных и провокационных героев, но его работа в «Господине Никто», пожалуй, один из самых одновременно удачных и забытых перформансов в карьере артиста. Удивительно сдержанное (вспомните Паоло Гуччи или Джокера и ощутите разницу) исполнение сразу нескольких персонажей даётся звезде с невозмутимой лёгкостью. Немо Никто почти не говорит и реагирует на все события лишь с помощью мимики. Этим он одновременно напоминает молчаливых романтиков французской новой волны и актёров немого кино. Хотя Лето остаётся лишь манерно хмурить брови, рыдать и очаровательно улыбаться на камеру, каждая вариация персонажа (их тут больше пяти) оказывается не похожей одна на другую. Спустя несколько фильмов Джаред станет безнадёжным адептом метода Станиславского, а тонким работам предпочтёт образы вызывающих чудаков. Но сам Немо Никто навсегда останется лицом потерянных и фрустрирующих подростков 00-х.
Источник
Рецензия на фильм «Господин Никто»
Смотрите на
Главный герой Немо приходит в себя 120-летним стариком в далеком будущем и узнает, что он последний смертный в мире, где никто больше не умирает и где его собственная скорая кончина сделана главным объектом реалити-шоу. О своем прошлом Немо (Джаред Лето) ничего не помнит, но исправно посещает сеансы гипноза, во время которых память начинает возвращаться к нему: прошлое свое герой видит калейдоскопом разрозненных виньеток, которые складывают не в одну, а сразу в несколько историй. О том, какая из них – истинная, Немо не говорит, то ли потому что не хочет, то ли потому что не может.
Отправной точкой воспоминаний становится время до его рождения, когда он и другие дети дожидались своего «вызова» на Землю в месте, напоминающем рекламу памперсов. Впервые история расслаивается, когда расстающиеся родители принуждают девятилетнего Немо выбирать друг меж другом: мама уезжает на поезде в аэропорт, папа остается на перроне, мальчик должен решить. Когда поезд трогается, Немо бросается вслед… и то ли успевает, то ли нет.
Историй, в которых жизни героев раскладывались на варианты, было рассказано достаточно, но Ван Дормаль нашел выход: вместо того чтобы фиксировать внешние результаты разных «а что если бы», он развернул «Господина Никто» в голове героя, чью истинную личность мы узнаем только в самом финале. Поезд уезжает, мир раскалывается пополам. Один Немо живет с мамой в Канаде, где у него, позврослевшего, приключается страстный роман с Анной (Диана Крюгер), дочкой маминого любовника. Другой Немо остается в Англии с отцом. Во второй версии герой пишет роман про Марс и не слишком удачно влюбляется в тревожную блондинку Элизу (Сара Полли). На очередном «перекрестке» в судьбе Немо появляется симпатичная азиатка Джин, между Немо и тремя его женщинами разыгрывается восемь судеб, как минимум, три из которых заканчиваются для него неважнецки.
Под кажущимся хаосом у Ван Дормаля обнаруживается довольно четкая структура, и по окончании просмотра, гадать, что это было, не приходится. Но поначалу не растеряться трудно. Готовивший ленту около десяти лет, режиссер умудрился впихнуть в нее марсианские пейзажи и быт, планы сатирически-стерильного будущего и пеструю игру деталей в духе «Амели», любовные сцены и телерепортажи из программы «Наука и жизнь». Причем, все эти разности причудливо между собой перетасованы: мышление человека нелинейно, объясняет Дормаль, и показывать его надо как-то так – извернувшись.
Если все это звучит как величественное занудство, то тут нам следует извиниться: поставленные на «шаффл» воспоминания то и дело выстреливают самоцветами, в каких таланты художника ленты (приз «Венеции») соединяются с отличным дормалевым чувством иронии. Но десять лет, которые собирался проект, не шутка, и трепет Дормаля к отснятому материалу – фильм длится почти два с половиной часа – объясним, но граничит с одержимостью. Впрочем, один из самых амбициозных европейских проектов последних лет и не мог, наверное, быть короче – неизвестно, когда Евросоюз еще раз наскребет почти 60 миллионов долларов бюджета на столь величественный артхаус.
А правильный хронометраж воспоминаний – вопрос слишком тонкий, чтобы спорить из-за лишних минут.
Источник